旅法艺术家杨华正在巴黎国际艺术城举办一个叫有机抵抗 Résistance Organique 的展览，她既是参展艺术家，也客座策展人。
巴黎国际艺术城是一个帮助驻馆青年艺术家起步的平台，这次艺术城与芬兰学院、歌德学院和瑞士驻法使馆合作，用三个单元办一个联展，请策展人自由命题，创作者自由发挥，法文叫 Carte Blanche 。他们把每一个单元的题目的字头独立出来，取名 P.N.R 。杨华的展览Résistance Organique 就是其中的 R。
杨华的几个作品前人群较多的是一件影像作品。画面是艺术家本人在一个废弃的工厂里的裸体，在一块红纱的映衬下，缓缓地挪动。
巴黎国际艺术城在介绍杨华这次展览的简介里写道，杨华以与来自不同文化的艺术家的接触和研究为出发点，推出一个平台，展示、思考和交流 « 诗意的力量 » 这个概念。杨华要打破固定思维，推介另类政治。简介还一问一答说，用感性来思考，这怎么做? 杨华的反抗是有机的，是性命攸关的。在介绍同一单元里一起参展的艺术家时，杨华解释，他们的作品层次丰富，不见得马上就能读到所有的意思。
在想法上要用诗意的力量来推动另类政治，在呈现上有多重解读的复杂性，一不小心杨华的策展和作品会给人一种知识分子做艺术的印象。巴黎国际艺术城的一位乌克兰驻馆青年艺术家在开幕式上脱口而出，说杨华这个单元做的是想得很多、从思想出发的造型。杨华这个单元里的8 位艺术家中有三位是博士。
但杨华自己不这么认为。她说，做作品主要是有一种冲动、一种欲望，她坚持自己在方法上是从感性出发来创作的。
杨华试着从工作和生活方式两个方面来解释她的即兴、她的感性。工作上，她说，她享受创作的过程，享受媒介和方法上的新鲜感。她说，挑选她那个单元里的其他7位艺术家，也就是因为她对这些人、对他们的工作比较了解，很合得来、说得来，一拍即合。生活上，她活得象个海盗，漂泊不定。今年8月巴黎国际艺术城驻馆结束，现在正在看看其他地方的艺术家驻馆项目。
艺术家成长的过程里，还有一个很重要的一点是，一次展览之后，作品走向哪里。是仓库里，还是美术馆里，还是藏家那里? 杨华说，她的创作不考虑这些，她只管享受创作的乐趣。
看来，在目前这个阶段，杨华自己认为她最看重的是做作品的过程。她强调作品是先从形式出发，不是先从观念出发。她看重自己的身份认定，坚持她是艺术家，策展只是客串。
杨华无论在方法还是在艺术观上，仍然在学习的阶段。但是在成千上万的起步者中，巴黎国际艺术城 "有机抵抗 " Résistance Organique 的展览让我们看到的是一个从观念到手段相对完整的呈现，艺术家客座策展人的经历也让她在空间布局和如何协调群展方面能够换一个视角看问题。这并不是所有学习艺术的人都能有的幸运。杨华的母校 Cergy Pontoise 美院很骄傲地把毕业生杨华的这次展览放在官网上介绍。
任何一个伟大的艺术家都有起步的那一天。期待强调感性、强调艺术干预政治的杨华在积累创作的同时也让艺术界看到她的成长，通过作品，看到她对世界、对自己的视角和关注的变化发展。
interview hua yang Radio France Internationale
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