听许高斌谈刺青

法国彭丽博物馆 ( Musée du quai Branly ) 从5月6日到明年10月18日用5个多月的时间举办刺青展。刺青在世界的某些角落，是帮派的象征，比方说二十世纪初的日本和台湾。在另外一个时间点，在另一个角落，它是时尚，比方说二十一世纪的巴黎。

从人类学的角度来看，研究刺青，从一个造型符号出发，可以看到社会的组织结构，图腾和象征，以及世界的变迁。刺青是一种图像档案，从这份档案里，我们可以读到它背后的人物和历史。

这次展览，使用了人皮和人身作为展品，也使用了图片，画布，影像和模型。

展览有多条线索，其中一条是地区线索。许高斌和吴世民是两位入选参展的台湾刺青艺人。之前他们同时出现在一本题为中国刺青艺术 ( Chinese Tattoo Art: Traditional & Modern Styles ) 的书里，展览也把这本书作为出处介绍两位台湾刺青艺人的作品图片。

在和许高斌的谈话里，我有一种明显的感觉，他正在把刺青作为艺术在台湾推广。不仅在刺青人群里推广，更在刺青学徒里推广。换句话说，把刺青这个行业的地位提高到艺术的高度，以国际经验做参照，以国际美术馆的展览作为文化认证，以大众传媒作为舆论工具。

这个过程里有博物馆选题的因素，也有刺青艺人的战略眼光和可操作的策略。但博物馆的选题只是决定艺术地位的一环，并不是全部。艺术之所以成为艺术，还有别的环节，别的机关。

许高斌能否在台湾让人们对刺青的艺术地位心悦诚服，不仅要看西方博物馆的展览认证，还有看刺青师自己对艺术的理解，他的造诣。

请听许高斌专访。