法国今夏的热门展览（三）

各位听友好，又到了法国文艺欣赏节目时间，我是艾娃，在今天的节目里继续介绍法国今夏举办的热门展览的第三部分，欢迎收听。

法国画家阿尔贝·马尔凯的油画作品。 Muséee des Beaux-Arts de Bordeaux

 阿尔贝·马尔凯(Albert Marquet)，一位谨慎的野兽派画家

法国画家阿尔贝·马尔凯 (Albert Marquet，1875-1947) 并不是野兽派中最著名的人物，但幸运的是法国北部港口城市勒阿弗尔市美术馆（Musée des beaux-arts du Havre）展出的约 60 幅他的油画和素描作品正在改变这一现状。理由是什么呢？ 除了美术馆最近收购了他的一幅重要的画作外，还有马尔凯在诺曼底的多次逗留时创作的作品，首先是 1903 年他曾在芒什地区同是画家的朋友——亨利·曼金 (Henri Manguin)在的家中小住，然后从 1906 年起，他和另一位画家朋友拉乌尔·杜菲 (Raoul Dufy) 在勒阿弗尔的停留。勒阿弗尔市的现代艺术中心，每年都会举办一些有关 20 世纪初期最令人惊叹艺术流派的展览。 马尔凯曾多次造访该地区，尽管足部畸形，但他仍骑着自行车走遍了从翁弗勒尔到迪耶普的整个海岸线，并在他认为可以取景的地方支起画架。这个地区云层厚重的天空、多变的光线让他欣喜不已，同时，港口城市的繁忙和涌现出的最新现代化，让这位同是在港口城市波尔多长大的画家毫不犹豫地描绘了港口城市生活中最琐碎的细节。

“马尔凯在诺曼底”，安德烈·马尔罗现代艺术博物馆，勒阿弗尔市（滨海塞纳省）。展览 直到9月24日结束。

波克罗勒岛（Porquerolles），画中之岛

在一座真正的岛屿——波克罗勒岛上展出取名为“内岛”的展览，是个大胆的举动。 曾在蓬皮杜-梅斯艺术中心工作，现在为法国富豪皮诺收藏系列工作的策展人让·马里·加莱 (Jean-Marie Gallais) 在法国南部的卡米尼亚克别墅汇集展出了大约 50 名艺术家的 80 件作品。 加莱认为：“这是个独立的空间，是一个允许创造其他现实、其他世界的岛屿，是开启想象力的地方”。 尽管展览的意图可以客气地点评为流畅，但展览还是相当不错的。 展出了一些令人印象深刻的作品，其中有一些长期展品，如西班牙艺术家米格尔·巴塞洛（Miquel Barcelo）的装置作品，另一些展品则是从私人或公共收藏系列借来的。西蒙·汉泰 (Simon Hantaï)历史悠久的作品和不可避免的、且非常美的、彼得·多伊格 (Peter Doig)的作品相邻，彼得·多伊格 (Peter Doig) 的画作描绘了一位留着胡须的嬉皮士坐在一艘超大的加拿大独木舟上，围着一座岛屿游弋。而莱昂·斯皮利亚特 (Léon Spilliaert) 和罗丹 (Rodin)的作品与卢卡斯·阿鲁达 (Lucas Arruda) 等一些艺术市场上的新明星的作品并肩而立。就像新闻稿中所说的那样，“每个参观者都会根据自己的方式填补空白”，这是一种谦逊或是极大的乐观。

 “内岛”，卡米尼亚克别墅，lle de Porquerolles-La Courtade ，耶尔市（瓦尔省）。 展览直到11月5日结束。

被遗忘的具象艺术家重新浮现

著名的法国例外产生了反常的影响：在过去的六十年里，除了那些受到宗教图像禁令限制的国家外，法国是唯一一个将当代具象绘画从美术馆中抹去的国家。 曾几何时，法布里斯·赫尔戈特 (Fabrice Hergott)是第一个尝试介绍这一流派作品的策展人，他在蓬皮杜艺术中心展出这一流派的三位艺术家作品时，遭到来自美术馆同事的羞辱，而现在有数个正在展出的展览试图描绘这片久被遗忘的土地。 其中，由评论家居伊·博耶（Guy Boyer）在巴黎东南埃松省耶尔市的卡伊波特之家（ Maison Caillebotte）举办的展览，展示了大约 50 名活跃于 20 世纪 50 年代至今的艺术家的作品。 它以美国人安德鲁·怀斯（Andrew Wyeth，1917-2009）的一幅画拉开帷幕，怀斯曾在巴黎美术学院学习，他的作品不仅值得一看，而且也为接下来的展览内容定下了基调：这些作品往往引人入胜、非常严谨，常常出人意料。 在整个展览期间，在庄园的橘园里，十二位年轻艺术家将三人一组依次登场进行创作，这在任何情况下都是不容错过的。

“具象艺术”，Maison Caillebotte，埃松省耶尔市，展览 直到10月22日结束。

对话和涂鸦

一个没有涂鸦的涂鸦作品展览，这是个大胆的想法。 它在巴黎东京宫策展人于格·维特拉尼 (Hugo Vitrani) 的脑海中酝酿已久，十年来，他一直在通过“拉斯克（Lasco）”项目，思考如何在博物馆里展示涂鸦这一被禁止的行为。 其实这一行为早已被他秘密邀请到东京宫的地下室和隐秘空间里进行展示。 这一次，全新的是展览在高贵的展览楼层展出。 展览取名为“白蚁叮咬”，围绕“寄生、伸缩、幻想、摩擦”展开，以涂鸦作为“经验、态度、想象、地下思维”的构架。展览汇集了大约从1960年代到今天的五十位艺术家的作品，其中一半的作品来自涂鸦，另一半是女性艺术家，作品之间的对话既出人意料又引人入胜。

“白蚁叮咬”，东京宫美术馆，巴黎十六区。 直到 9 月 10 日结束。