再次收听
第一次播音( 一小时) 北京时间6:00-7:00
法广2019年2月17日第一次播音北京时间6点至7点
 
收听 下载 播客
  • 第二次播音(一小时) 北京时间 19:00-20:00
    2019年2月16日法广第二次播音-北京时间19-20点
  • 第二次播音(新闻)19:00 - 19:15(北京时间 )
    新闻节目 16/02 11h00 GMT
  • 第二次播音(时事与专题)19:15 - 20:00(北京时间)
    其它节目 16/02 11h15 GMT
  • 第一次播音( 一小时) 北京时间6:00-7:00
    法广2019年2月17日第一次播音北京时间6点至7点
为了更好浏览多媒体内容,您的浏览器需要安装Flash插件 若要连接,您需要启用您的浏览器上设置的cookie。 为了更好浏览,RFI网站与以下浏览器兼容: Internet Explorer 8 et +, Firefox 10 et +, Safari 3 et +, Chrome 17 et +

西班牙艺术巨匠毕加索和米罗同时在巴黎展出

作者
西班牙艺术巨匠毕加索和米罗同时在巴黎展出
 
毕加索蓝色时期自画像(油画),1901年创作 @MUSÉE NATIONAL PICASSO, PARIS / SUCCESSION PICASSO 2018

也许是巧合,巴黎2018/19秋冬重要展览中,原籍西班牙的两位巨匠毕加索和米罗成了两个大展的主角,呈现出特色鲜明的艺术风格。

九月中旬开幕的毕加索展“蓝色和粉红色时期”在法国印象派的圣地奥赛博物馆举行,由奥赛博物馆与巴黎毕加索博物馆共同举办,展出毕加索在1900至1906年创作的画作与雕塑,以及他接触过的同时代艺术家和前辈艺术家的作品,试图呈现他们对毕加索创作的影响。奥赛博物馆称,毕加索艺术生涯中至关重要的时期作品首次以如规模在法国博物馆与公众见面还是首次。重要展品之一是毕加索在1903年创作的油画《人生》(La Vie),这幅油画目前收藏在美国克利夫兰艺术博物馆,也是第一次在法国展出。

二十世纪艺术大师毕加索的艺术生涯通常被划分为四个时期,分别是“蓝色时期”(1901-1904)、“粉红色时期”(1904-1906)、“立体派时期”(1917-1924)和“晚期”(1946-1972)。

其中蓝色与粉红色时期分别对应毕加索作画使用的主色调,1901至1904年,毕卡索受到在西班牙孤单的旅行与他的朋友卡洛斯·卡萨吉马斯的自杀影响,使得蓝色时期期间的画作常显现出阴郁的感觉。他的画作以蓝与蓝绿的色调为主,极少使用温暖的颜色。在这段时间,毕卡索创作了许多描绘着骨瘦如柴的母亲与孩子的作品,用色阴暗,并有时以娼妓与乞丐作为主题。在卡萨吉马斯死后,1901年秋季,毕卡索画了几幅他的画像,并于1903年完成了生平最忧郁的作品《生命》(La Vie),毕卡索的蓝色时期常使用「失明」这个题材,《盲人的晚餐》、《赛乐丝汀娜》(Celestina,1903年)等都是蓝色时期的代表作。

1904年,爱情终于让毕加索走出了阴郁。他在巴黎遇见了一位为雕塑家及艺术家工作的模特儿费尔南德·奥利弗(Fernande Olivier),坠入爱河,爱情的滋润在画笔下展示出来,从而开启了玫瑰时期,或粉红色时期,从1904年持续到1906年。毕卡索大量使用鲜明、乐观的橘、粉红色系,题材多描绘马戏团的人们、杂技表演者与丑角,这成了毕卡索的个人特色之一。而1904年被视为是蓝色时期与玫瑰时期之间的过渡期。

为了让观众更好地理解和体会毕加索的艺术, 奥赛博物馆的展览还贴心地安排展出德加、高更(Paul Gauguin)等毕加索同时代或前辈艺术家作品,尝试探索其他艺术家对他的影响以及灵感启发。

毕加索“蓝色和粉色”大展将持续到明年一月六号结束。

巴黎大王宫举办米罗大型回顾展

10月3号在巴黎大皇宫开幕的西班牙加泰罗尼亚超现实主义的代表人物米罗的展览也十分引人注目。米罗被称为与毕加索、达利齐名的20世纪超现实主义绘画大师之一。这次展览汇集了艺术家70年的艺术创作生涯中的150件作品,回顾米罗创作技巧和风格的演变。

胡安·米罗14岁时进入巴塞罗那的St. Luke艺术学院学习,早年接触过许多前卫艺术家,如凡高、马蒂斯、毕卡索、卢梭等人的作品,也尝试过野兽派、立体派、达达派的表现手法。逐步形成了完全属于自己的艺术风格。米罗喜欢将梦境表现出来,他的被称为梦幻绘画的作品就是通向其诗意艺术世界的大门。世界在他的创作中被赋予表面简单的特色,米罗指出,对他来说,一幅绘画作品必须像火花,要像女人和诗一样发出光芒。

如果要体验到米罗创作的这种光芒,就不要错过大王宫举办的这个大型回顾展,展览持续到明年二月四号结束。

同为西班牙人,虽然相差十几岁,但米罗和毕加索都和巴黎有不解之缘, 两人也在巴黎结下了友谊。毕加索于1900年来到巴黎,并在1904年定居在此,从此开辟自己的艺术天地。在米罗也于1919年他离开家乡巴塞罗那,首次来到当时的世界艺术之都巴黎。但在异国他乡无人知晓,画也无法卖出谋生,虽然在巴黎他几乎天天挨饿,在首次的巴黎之行给他的最大收获是认识了许多艺术界朋友,特别是毕加索,毕加索买下了他的一张自画像并一直珍藏。经过毕加索的介绍,米罗结识了云集在这里的许多艺术家,可以说,巴黎之行也为他奠定了随后的国际艺术生涯的基础。


同一主题

  • 法国文化

    【视频】《毕加索—杰作》展

    想了解更多

  • 文化艺术

    毕加索: “黑非洲艺术,不了解 ! ” 真的吗?

    想了解更多

  • 法国文化

    巴黎毕加索博物馆以崭新面貌迎来观众

    想了解更多

  • 法国头牌男星奥图重现莫里哀的名剧《无病呻吟》

    法国头牌男星奥图重现莫里哀的名剧《无病呻吟》

    莫里哀之于法国,等同于莎士比亚之于英国。法国17世纪古典戏剧家莫里哀的三幕剧《无病呻吟》从2019年1月25日开始在巴黎剧院上演,由法国首屈一指的头牌男星丹尼尔·奥图领衔与女儿一起主演。法国著名男星奥图绘声绘色的表演再次重现莫里哀这部名剧的荒谬气氛,让人重新领略莫里哀的这部名剧。

  • 春节期间台湾文学与马戏将一新法国读者观众耳目

    春节期间台湾文学与马戏将一新法国读者观众耳目

    农历春节期间,在法国将有两场台湾的艺文活动登场:一是10日在驻法代表处举行的《台湾现代短篇小说精选》推介书会;另一是从14日起在位于塞纳河畔的雅克•希拉克-凯步朗利博物馆(Musée du quai Branly - Jacques Chirac)将上演福尔摩沙马戏团的《一瞬之光》(How Long Is …

  • 2019安古兰漫画节:美国作家作品惊艳获颁金兽奖

    2019安古兰漫画节:美国作家作品惊艳获颁金兽奖

    1974年以来,安古兰这个城市的名字就与被称为第九艺术的漫画艺术结下了不解之缘。每年一月,法国新阿肯坦大区的省会安古兰都会成为世界漫画中心,几十万观众让这个小城变得非常拥挤和热闹,今年也不例外,第46届安古兰国际漫画节于24日至1月27日成功举行,再次让漫画出版商,作者与读者们分享了一次亲密交流和接触的良机。

  • 朱莉‧嘉叶重返戏剧舞台 领衔主演名剧《兔子洞 》

    朱莉‧嘉叶重返戏剧舞台 领衔主演名剧《兔子洞 》

    巴黎戏剧院(Théâtre des Bouffes Parisiens)从1月31日到3月31日上演美国作家亚拜尔德名剧《兔子洞》,由法国前总统奥朗德的女影星茱莉‧嘉叶扮演女主角,也是嘉叶在阔别演艺界20年后,首次重返戏剧舞台。  

  • 南特“维京人文物展”惊艳眩目

    南特“维京人文物展”惊艳眩目

    本次节目要为大家介绍位于南特布列塔尼公爵城堡内南特历史博物馆举行的一项展览,展览主题《我们称他们“维京人”》。这是一个展出一向以骁勇善战著名,但同时也很会经商,来自北欧斯堪迪纳维亚战士们的古文物。

  • 法国超黑画家苏拉日南部回顾展罗浮宫将举办其百岁展

    法国超黑画家苏拉日南部回顾展罗浮宫将举办其百岁展

    法国人2009年选出最喜爱的画家比耶•苏拉日(Pierre Soulages)的画展,目前在蒙比利耶德罗德兹苏拉日博物馆(Musée Soulages de Rodez)展出其纸上画作。同时法国罗浮宫也正在为这位现年99岁的法国“超黑”抽象画家筹备一项年底揭幕的其在世100岁庆生画展。

  • 圣诞音乐: 亨德尔的清唱剧《弥赛亚》

    圣诞音乐: 亨德尔的清唱剧《弥赛亚》

    中世纪巴洛克音乐时代,圣诞音乐达到了一个顶峰,风格更显庄重超脱,形式华丽优美,受难曲、弥撒曲、圣母颂歌等各种圣乐体裁都得到了空前发展,这个时期的圣诞音乐仍然主要以布道与传播福音作为其主要功效,最为我们熟悉的代表作品是亨德尔的清唱剧《弥赛亚》,全曲主要精神虽然注重救赎的信息,却超越了教会的教义,成为一种非礼仪的圣乐,而向全世界人类传达救恩的喜讯,《弥赛亚》是全世界被演唱最多的清唱剧,平安夜演唱《弥赛亚》的传统也保存至今。

  1. 1
  2. 2
  3. 3
  4. ...
  5. 下一个 >
  6. 最后 >
专题节目
 
抱歉,链接期限已过